第四卷 光芒萬丈 1181 哥譚獎臨 文 / 七七家d貓貓
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走進曼哈頓的下.城區，不同於中.城區和上.城區，這裡的街道呈現出不規則的排列，在街道之間穿行的時候，偶爾還會看到上個世紀初的古老建築，那種烙印在紐約這座城市骨子裡的歷史沉澱感，讓感歎聲不由自主就從口中溢出。
斯普萊利餐廳（cipriani）是一間意大利傳承超過七十年的老牌餐廳，其連鎖店從遙遠的大西洋彼岸來到了繁華的紐約，在曼哈頓下.城區舉世聞名的華爾街上落地扎根。古樸的建築風格，百老匯風格的旋轉門，宴會廳式的挑高大廳，藝術感十足的壁畫，老舊的鵝黃色菜單……這一切都讓斯普萊利餐廳洋溢著濃郁的歐洲風味，如果再搭配上美味異常的意大利美食，那麼所有都會立刻變得完美起來。
每年的十一月份，美國電影哥譚獎都在在斯普萊利餐廳拉開帷幕，同時也正式拉開北美頒獎季的序幕。一般來說，頒獎季是從十二月持續到次年三月，十二月開始，美國公告牌音樂獎、美國國家評論協會獎、波士頓影評人學會獎等典禮陸續登場，將頒獎季的熱鬧裝點得繽紛異常。但事實上，十一月就已經有頒獎典禮登場了，哥譚獎就是每年頒獎季的第一炮。
美國電影哥譚獎，由美國獨立電影製片協會（independent.feature.project，縮寫ifp）創辦於1991年，現已經發展成為僅次於聖丹斯電影節之外，美國第二重要的獨立電影獎項。哥譚獎的意義不僅在於是頒獎季中的第一個獎項，而且其每年評選出的最佳影片獎，也被譽為美國獨立電影行業裡最重要的獎項。
「哥譚」這個名字就取自於紐約的別稱，每年都會在華爾街五十五號拉開帷幕，其評選對像通常都是沒有在主流院線大規模上映的獨立電影，也包括小部分在其他影展上映。但尚未正式上映的作品，其中有許多都是導演處女作。
哥譚獎一共只頒發六個獎項，最佳影片，最佳紀錄片。最佳群戲，年度突破導演，年度突破演員，最佳未上映電影。從這個獎項名單就可以看出，哥譚獎對於主流商業所關注的東西並不在乎，他們唯一在乎的就是「突破」。
埃文-貝爾出身獨立電影，去年就憑借「神秘肌膚」。拿到了最佳導演的提名，還有約瑟夫-高登-萊維特在「神秘肌膚」在出色表現贏得了年度突破演員的提名；「撞車」則獲得了最佳群戲的提名。雖然最終都沒有能夠獲獎，但的確可以看出美國獨立電影製片協會對埃文-貝爾的肯定了。
今年，一部「陽光小美女」和一部「斷背山」，毫無疑問地讓埃文-貝爾再次進入了哥譚獎的視線。「斷背山」入圍了最佳影片、最佳突破演員的提名名單，而「陽光小美女」則更加出色一些，最佳影片、最佳導演、最佳群戲的三項提名，讓這部電影徹底坐實了「獨立電影旗幟」的稱號。
十一月十六日。傍晚七點，埃文-貝爾結束了演唱會的綵排之後，就和泰迪-貝爾一起抵達了斯普萊利餐廳。作為一年一度的重要獨立電影盛會，去年埃文-貝爾因為「加勒比海盜2」的拍攝而錯過了，今年他就在紐約籌備演唱會，自然是沒有再錯過的理由。
雖然這也是一個頒獎典禮，但卻沒有學院派的嚴肅和正式，埃文-貝爾下午四點都還在麥迪遜廣場花園，隨後回家洗澡換衣服之後，就直接往華爾街走了過來。對，步行，而沒有使用任何的交通工具。
今天埃文-貝爾就穿著一襲便裝出現。煙灰色牛仔褲搭配白色塗鴉繫帶帆布鞋，黑白方格大圓領t恤，最後穿上了「十一」這一季剛剛推出的那件黑色宮廷外套——全球只有六件，其中一件就穿在埃文-貝爾的身上。這個樣子就好像是出席一場私人派對一般，完全沒有頒獎典禮的氣氛，但是衣服套在埃文-貝爾身上。強大的氣場和完美的呈現效果，卻讓人不由側目。
現場的記者並不是很多，視線之內也就看到不到四十名記者的模樣，抵達現場的影迷更是比不上大型頒獎典禮的熱鬧，就如同哥譚獎的獨立性質一樣，無論是媒體還是觀眾，對於哥譚獎的關注程度都遠遠遜色於其他頒獎典禮。
不過這樣也更加契合哥譚獎的氣質，人貴在精而不在多。現場不到一百名的觀眾看到埃文-貝爾抵達的時候，並沒有肆意歡呼起來，而是聚集了上來，嘴裡都在不斷提問著，埃文-貝爾甚至聽到了「埃文，『香水』什麼時候上映」的問題，看來，這些獨立電影的忠實粉絲們，對於埃文-貝爾的作品一直都有著密切的關注。
雖然沒有正式的紅地毯，斯普萊利餐廳只是在門口不到十碼的空間上鋪墊了一塊紅色地毯，不過看起來一點紅地毯的感覺都沒有，反而像是餐廳門口的踏腳墊。但是，埃文-貝爾卻十分樂意在這裡停留多一點時間，和周圍的觀眾們隨**流一些問題，和記者們也聊聊最近演唱會的籌備事宜，整個氣氛都顯得十分輕鬆。和聖丹斯電影節不一樣的氣氛，但是本質上卻是相同的，這種獨立電影的氣息讓埃文-貝爾覺得如魚得水。
「嘿，米勒，米勒，請問你有預料到這次的作品大受歡迎嗎？」身後又有人出現了，大部分記者就蜂擁了過去。在這裡，大牌有特權，但並不是絕對特權，憑借實力得到認可的人，才是真正受歡迎的。所以，埃文-貝爾在這裡雖然受歡迎，卻不是獨一無二的。
埃文-貝爾也順著記者們的視線回頭看了過去，來人赫然是貝尼特-米勒。提起這個名字，對於很多人來說都是一頭霧水，第一反應必然是「誰？」這個名字對於許多人來說的確是很陌生的，就算是在獨立電影領域也算不上是大名鼎鼎的名字。但是埃文-貝爾卻對這個名字有著不可磨滅的記憶。
身為一名導演，貝尼特-米勒比起埃文-貝爾有個性得多了，看埃文-貝爾不務正業歸一碼事，但是他的作品還是很多的，僅僅是導演作品現在就已經有三部問世了；但是貝尼特-米勒一直到埃文-貝爾重生的2012年以前，也只有兩部導演作品，從1998年拍攝第一部紀錄片入行之後，到2012年整整十四年，貝尼特-米勒只拍攝了兩部劇情長片，數量著實是少得嚇人。
數量是一方面，而從貝尼特-米勒的作品本身來看，也一樣是個性十足，比起埃文-貝爾來說也不遑多讓。貝尼特-米勒導演的兩部劇情長片，分別是今年上映的「卡波特」，還有未來在2011年上映的「點球成金」。但就是這兩部作品，卻讓貝尼特-米勒成為了獨立電影導演履歷表中不容忽視的一員，他的才華他的能量他的魅力，在這兩部作品中得到了淋漓盡致的發揮，這讓埃文-貝爾總是會想起一樣是作品稀少部部精品的編劇查理-考夫曼。
「卡波特」是一部傳記電影，講述了美國文學史上著名的南方文學作家杜魯門-卡波特的一生。杜魯門-卡波特最著名的作品之一為1958年發表的「蒂凡尼早餐」，該小說後被改編成為電影，片中奧黛麗-赫本深入人心的完美形象將影片腿上了影史的經典位置。但真正奠定杜魯門-卡波特文壇地位的作品則是1966年出版的「冷血」。同樣，作為上個世紀五十年代的公開同性戀者，杜魯門-卡波特擁有傳奇的一生，他在上流社會裡遊戲人間，但同時有沉迷於酒精和毒.品的世界裡，糟糕的身體狀況甚至遏制了他的寫作熱情。「冷血」作為他的巔峰之作，出版之後，杜魯門-卡波特幾乎沒有任何像樣的作品問世，最後他與許多曾經才華洋溢而不可一世的藝術家一樣，人生舞台用一種並不光彩的方式——用藥過度——完成了謝幕。
貝尼特-米勒將杜魯門-卡波特的一生搬上了大屏幕，電影在多倫多電影節、紐約電影節先後上映，受到了廣泛的讚譽之聲。由於和「斷背山」一樣，杜魯門-卡波特本身就是同性戀，媒體也不可避免地討論到了，今年似乎是同性戀電影完全崛起的一年。「卡波特」受到了無數讚譽，包括了對導演貝尼特-米勒詩意鏡頭和對影片人文層面的深層次探討，還有男主角菲利普-塞默-霍夫曼精湛演技的認可。
埃文-貝爾之所以會對貝尼特-米勒留下深刻的印象，就是因為上一輩子當記者的時候，對於貝尼特-米勒受到了奧斯卡學院派的熱烈追捧有著十分生動的機會。
「卡波特」作為貝尼特-米勒的導演處女作，拿下了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳女配角、最佳改編劇本等提名。而一直在二線活躍著的菲利普-塞默-霍夫曼，也憑借這一部電影戰勝了一種對手，拿下了奧斯卡影帝！這一輩子，雖然埃文-貝爾已經在改變歷史軌跡了，但菲利普-塞默-霍夫曼依舊是明年奧斯卡影帝最有力的競爭者。
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