大道小說網 10 文 / 藏筆之仙
以上四種，是新人可以考慮的增加開篇吸引力的手法。其實另外還有一種，就是靠文字、靠貼近生活的描寫、靠幽默感等來吸引讀者，只是這類作品需要作者本身的文字功底和閱歷，不太適合新人使用，這裡就不多說了。
事實上，並非所有的作品都需要一個開門見山的、一開場就顯示足夠賣點的開局。比如穿越、重生、移魂等類別的作品，它們有其特殊性，它們的賣點，是可以在作品正文之外體現的，一個書名，或者是一個簡介，就足以告訴讀者，這是本現代人穿越到某個朝代的架空歷史小說，或者這是本轉世重生，再現人生的作品，這一信息，本身就已經是個賣點，讓讀者知道，這書的看點大致會在哪兒，所以，這類作品有個平實的開頭，或者是千篇一律的開頭，其實還不算致命。
類似的還有同人類作品，尤其是武俠同人。基本上，這類作品和上述情況類似，只要在書名等地方透露出同人作品的信息，自然就能將這一類作品的讀者吸引住，這樣，有個不算精彩的開頭，雖然同樣是很不好的事情，但還不至於宣判這部作品的死刑。
此外，還有部分玄幻類或都市異能類作品，如果書名能將這種特殊的異能體現出來，也可以在一定程度上緩解開局的壓力。比如《蜘蛛超人》這個名字，一看就會聯想到電影《蜘蛛俠》，讀者自然而然會想到這是一部類似的都市異能小說，這樣，即使小說的第一章沒有體現任何異能的成分，讀者還是會耐著性子多讀一兩章的。
當然，以上我表達的，只是這些作品允許有個普通的開局，也僅僅是不會致命罷了，若是想要快速抓住讀者，想要在初期積聚人氣的話，作品的開局還是精心打造得更緊湊些為妙。
還有一類作品，它們的情況與上述那些有所不同，但同樣不是迫切需要精彩激烈的開局。這類作品尤以都市生活和都市言情類別為主，它們並不是靠主角的異能作為賣點，也不是靠呼風喚雨、無所不能的主角來吸引人，這類作品的精彩之處，往往在於流暢的行文、幽默的語言、貼近的生活、以及複雜曲折的感情糾葛等，這些東西，往往是貫穿全文的，尤其是文筆和語言，是處處都能得到體現的，這類作品，它的賣點是整體的，而不是靠某一元素、某個單一情節來吸引讀者，所以，這類作品並不需要一個特別的開頭，只要正常去寫，正常發展就可以了。
最後，補充一點，對於新人來說，如果控制力還不夠好，那麼最好讓主角第一個出場，讓主角的名字第一個在書中出現，這是比較容易讓讀者接受的。
注意製造對比衝突
合理製造對比衝突，是作品能否走紅的一個關鍵。關於這一點，我這裡偷一下懶，直接把以前的一期主編手札複製過來吧。以下是手札全文。
今天又在論壇看到個老帖，評論金庸作品中人物武功的高低，這類帖子，看得多了，實在是提不起什麼興趣來。不過，由這個帖子，我倒是想到了一個商業化寫作的特點，那就是強烈的對比、巨大的反差。
全盛狀態的段譽和丘處機，這兩人武功誰高誰低，內力誰強誰弱？恐怕所有熟悉金庸作品的讀者都會選擇段譽。不過，這兩人出現在不同的時代，不同的作品中，根本就沒有機會交手，又怎麼能知道兩人的強弱？而且從內力的表現來看，段譽和喬峰喝酒時能用內力將酒逼出，但丘處機和江南怪拼酒時，也同樣能將酒逼出，從這些表象來看，兩人是一個檔次的。不過，讀者們顯然不會這麼看待。這是為什麼？
很顯然，這是因為人物之間的對比。在《射鵰英雄傳》中，丘處機不過是個二流高手，在他之上，無論是東邪西毒，還是郭靖裘千仞，和他完全不是一個檔次的。而在《天龍八部》中，段譽儘管武功時靈時不靈，但至少靈光的時候，他完全有實力與任何一位一流高手一爭高下。正是這些虛擬人物之間的對比，給了讀者強烈的印象，丘處機武功平平，段譽實力超群。
提到東邪西毒，我們的第一個印象幾乎都是強大。儘管在書中，這兩人也沒真正表演過多少單掌碎石之類的絕技，但他們武功的強勁，卻已經深深地刻在了我們的腦海中。相比之下，一些新手作者寫的武俠，儘管讓主角吼得聲嘶力竭，儘管讓主角如街頭藝人一般賣力表演，但他們的強，讀者卻始終打了個問號，對於他們，終究還是不如東邪西毒那樣令人放心。這些作品的差距，到底是在哪兒？
我認為，差距不是在對天下第一高手的刻畫上，而是在於對武林二三流高手的描述上。當一部作品成功刻畫了江南怪這樣的普通高手後，當他們的形象已經深入讀者腦海後，緊接著出現的全真子、鐵屍銅屍、武林四絕，這些一個比一個強的高手，形成穩固的對比基礎。在這樣的基礎下，金庸要突出黃藥師的強，根本就不用去描寫黃藥師上樹上房如何瀟灑、拔樹碎石如何輕鬆，只要用之前高手，比如丘處機的一句崇敬的言語，或者一個如臨大敵的表情，就足以讓讀者接受黃藥師的強了。
無論是武俠小說，還是其它類型的小說，但凡是成功的商業化作品，我們都能或多或少的找到這些對比的痕跡。一般來說，各種鮮明的對比越強，作品的吸引力也就越大。
日本的動漫大作《棋魂》，就給了我們很好的示範。在《棋魂》中，主角是個連圍棋規則都不懂的門外漢，但附體在他身上的靈魂，卻是曾經天皇的圍棋老師、曾經的圍棋界第一高手。這種強烈的反差，就給了讀者很大的期待。在這個靈魂的教導下，主角究竟會有多大的成長空間？
事實上，《棋魂》中的對比不僅在此。比如，當主角學到點皮毛，自己出手時，他是個完完全全的弱者；而若是他聽從靈魂的指揮，讓靈魂來出招時，他就是個超一流高手。這樣，就會形成圍棋初學者認為主角很弱，對他不屑一顧，而一些頂級職業高手卻完全被主角的實力所折服，對他驚為天人的強烈反差，而當那些初學者和職業高手有機會聚在一起時，戲劇性的場面自然而然就出現了。
《棋魂》的這種對比模式，完全可以擴展開來，應用到各種類型的小說中。比如寫武俠的話，也可以設計這麼一個故事，一個昔日的天下第一，死後靈魂不滅，最後附體在一個去某門派拜師求藝的少年身上。這少年本身半點武功基礎都沒有，但附在他身上的靈魂卻是個武學宗師，這樣，強烈的對比就行成了，之後的故事，也很容易發展出來了。比如少年武功的快速進步、偶爾顯露的武學天才、一招半式的發威、旁人對少年武功高低的迷惑……這些，都可以成為很強的賣點。
當然，在寫作中，造成對比的方式千千萬萬，不限於這麼一種。相比之下，近年興起的轉世重生、靈魂附體一類題材，更容易體現出對比來，尤其是關於主角自身的對比。這類作品，主角要麼是靈魂換到了別人身上，要麼是換到了多年前的自己身上，但不管怎麼樣，主角擁有的這個身體，身體中存在的思想、知識、技能等等，會有非常明顯的改變，重生前後，形成強烈的對比。
比如最近上架的一本新作，寫的是一個年高德邵的少林方丈，重生到異世界，成了一個臭名昭著的花花公子，這樣，除了傳統的武力對比，也就是少林方丈武學功底的深厚與花花公子的不學無術的對比之外，還體現了道德觀念上的對比，少林方丈嚴守清規戒律，人品端方，而花花公子卻作惡多端，人品低劣，兩方面一對比，戲劇性自然而然就出來了。
如果把這個題材反過來，讓一個花花公子重生到一個德行兼備的老和尚身上，這樣，對比依然存在，戲劇性也依然存在。當然，這麼一改的話，因為主角性格等設定的不同，故事可能的發展方向就完全變了，小說的寫法也必須跟著進行改變。
要讓主角自身形成對比，也不一定要用到轉世重生。其實，許多傳統的模式，都是體現了主角自身的變化。比如眾多的傳統武俠作品，主角都是吞食某種奇珍異果，或是得到某本絕世秘笈，這麼一來，主角當前的弱，和他之後可能的強，也形成了對比，讀者的胃口也就被吊起來了。而另一種更常用的商業化寫作手段——扮豬吃老虎，其實這也是一種主角自身的對比。確切來說，是主角真實的內在的強，與他虛假的外露的弱，形成了強烈的對比，這種手法雖然老套無比，卻是屢試不爽的吸引讀者良方。
主角自身的對比之外，自然就是主角與其他人的對比。這種類型，在架空歷史類作品中體現得尤為突出。因為主角去了古代，他的知識體系和思想觀念就與當時的世人形成了強烈的對比，如上文所述，只要對比一出現，故事自然就能展開，而吸引力也就出來了。
其實，只要仔細找找，就會發現，幾乎所有傳統的商業橋段，都體現著形式各異的對比。如果缺少了對比，故事的吸引力將會非常有限，除非作者文字功力特別深厚，否則，幾乎都是平淡無味的。
比如前文提到的描寫武林高手，如果只是空泛地去寫他如何如何強，只是用上一串形容詞，那麼就無趣得很，而若是先有個對比的對象，然後說主角比他更強，那就很實際很生動了，而且想要讓他強到什麼地步，作者可以很容易地表達出來，因為可以與那參照高手激戰三天三夜，也可以一口氣把他吹飛，只要有了參照，一切就變得容易了。
類似的，如果光是寫主角打敗某個敵人，讀者並不會感到太興奮，但如果打之前就刻畫出對手的強大與可惡，寫出打架前對手的輕蔑和旁觀者的不看好、朋友的擔憂，或是此戰的重要性，然後，再和打贏後對手的震驚和不敢相信，旁觀者的崇拜，朋友的歡呼……這樣一對比，讀者的興奮度立刻就上來了。
總之，對比是商業化寫作必不可少的一個要素。武功天下第一，是比出來的；作品的超高人氣，也是一系列的對比吸引來的。想辦法創造對比，擴大反差，是一個商業作者必須要考慮的。
八如何處理主角的挫折
對於主角的挫折，我認為應該非常謹慎地處理。在傳統小說中，主角遇到各種挫折，劇情有各種起伏轉折，都屬正常，但對於網絡小說，尤其是而言，設定這種挫折，是非常危險的行為，這種劇情的轉折，很有可能也是作品人氣的轉折，很可能使人氣一下子跌到最低谷。
因此，在可能的情況下，還是不要讓主角遇到太大的挫折為妙，這樣是最安全的。但如果作者執意要這麼做，或者情節發展很需要讓主角遇到一次重大挫折，那該怎麼處理呢？我覺得，大致可以有以下幾種方法。
一，給出較為明顯的暗示，告訴讀者，挫折只是暫時的，主角之後一定會更強，一定會發展得更好。有了這樣的暗示，讀者會安心不少，反彈會小許多。
二，控制挫折的範圍，不要讓主角輸得太慘。比如，當主角女朋友被人搶走時，千萬不要寫女朋友和別人上床，好歹保留一分餘地，便於主角以後奪回。
三，讓主角在挫折中得到奇遇，把壞事變成好事。比如寫主角落崖，可以在山下安排個藏寶洞；比如寫主角被人廢去武功，可以讓主角的經脈變得更為粗壯……
四，加快劇情的發展，讓主角破而後立來得更快些，減少讀者的煎熬，減少讀者流失的可能。
五，用其它方面的yy彌補某一方面的挫折。比如，當主角在商場上輸得一無所有時，可以讓主角得到之前苦苦追求的女人，或者安排從未和主角發生過關係的女主角和他上床。
以上五種手段，可以結合起來使用，如果運用得好，那就能將挫折帶來的不利影響減到最小，保住現有的讀者，並為將來的yy打好基礎。
九如何讓主角扮豬吃虎
扮豬吃老虎，就是讓強大的主角隱藏實力，隱藏身份，裝成一個普通人，甚至裝成一個弱者，來和人打交道，並且在關鍵時刻發威。這是一種相當常見，也是深受讀者喜愛的yy方式。那麼，如何才能用好這一yy利器呢？
要寫好扮豬吃虎，最關鍵的是哪一點呢？是主角武功夠不夠高，還是主角隱藏得夠不夠深，或者是主角最後發威夠不夠爽？事實上，這些都不對，扮豬吃虎最關鍵的，是理由，是主角隱藏實力的理由。
如果主角處在不得不扮豬吃虎的形勢下，或者是扮豬吃虎能給他帶來很大好處的情況下，這時候採用這種手法，一切就順理成章了，讀者會看得很興奮，很過癮，相反，如果主角沒有一個很充分的理由，僅僅是作者知道這麼寫有好處，所以為了扮豬吃虎而強行讓主角去扮，那小說一定是失敗的，無論之後的情節如何精彩，讀者都會問，主角為什麼有那麼強的實力不用，而一定要兜個大圈子才把問題解決，他是傻瓜嗎？
扮豬吃虎的理由實際上並不難找，最傳統的情況是主角儘管武力很強，但他的敵人是個更強的強者，或者是個很強大的組織，所以主角為了保命，不得不隱藏身份；類似的，主角要躲避的不一定是比他強的人，或許是主角欠了對方的債，包括情債，或許是主角不想被對方見到，比如主角的父母想要抓他回去結婚，但主角不願意……
以上是過去比較傳統的手法，而近期，有一種設定也在逐漸抬頭，那就是無敵文配合扮豬吃虎。這類作品中，主角往往一出場就已經是天下無敵，這時候，升級這個傳統的yy手法已經失去了意義，因此扮豬吃虎就顯得格外重要了，比較常見的理由是，主角在某一條道路上已經走到了盡頭，為了進一步的突破，他要選擇另一個方向，從頭開始，比如某魔道領袖練到了極致，決定偽裝後加入正派，從小學徒開始，試著走一下另一條路，通過比較幫助他領悟天道；或者，主角一生苦修，終於成了天下第一，這時候，他才發現自己竟然從沒享受過人生，於是決定裝成年輕人，重新體驗一下人生百態……
除了以上兩大類型，扮豬吃虎的情況還有很多，比如主角奉命去當臥底，裝成一個小混混；或者主角曾經受過別人大恩，現在想要不著痕跡地還債，於是裝作普通人去接近恩人的子弟，保護他們；或者主角看上的女孩子最討厭打打殺殺，所以主角裝成了一個文弱書生接近她；或者，主角身負重任，不想節外生枝，所以裝成了一個普通人……
以上這些，都算是能夠自圓其說的解釋，在它們的基礎上，去設定主角怎麼去扮豬，怎麼去吃虎，只要把握住基本的yy要素，基本上就不會有問題了。不過，需要注意的是，扮豬吃虎不僅僅是以上所說的那些以武力為基礎的情況，主角完全可以是大官甚至皇帝裝成平民，也可以是富翁裝成乞丐，或者是科學家裝成學生，甚至，可以是電腦裝成人類……
另外，扮豬吃虎中，主角不一定要實力超群，不一定要達到力量的顛峰，他完全可以是中等程度的高手扮成低級入門者，也可以是一個品芝麻官微服私訪，只要處理好實力或者身份的對比，yy點是一樣突出的。
扮豬吃虎還有一種特殊的形式，那就是主角真正變成了豬。主角過去曾經有著超強的實力，但現在，因為各種意外，比如重傷、失憶、轉世、移魂，等等，主角暫時失去了能力，但他又和普通的弱者不同，他過強大的時候，也隨時可以恢復為強者，他的見識和經驗，不是普通人能夠比擬的……這類作品，性質上和扮豬吃虎有很大的不同，但yy點其實有很多相通之處，比如主角都不是靠顯示實力壓服敵人，而是在不經意間流露出一些不同尋常之處，以這個作為主要yy點。
在擁有充分理由的前提下，要寫好扮豬吃虎，比較重要的一點是製造出強烈的對比，要讓主角擁有的能力和他顯露的強弱形成巨大的反差，這樣，yy點才能得到最突出的體現。關於製造對比，這在上文中已經有過說明，這裡就不重複了。
扮豬吃虎另一個要點是保密性。主角雖然表現得很弱，但實際上他很強，這個秘密，主角自己是知道的，而讀者也是知道的，這是讀者和主角共同分享的秘密，是書中其他人所不知道的，一般說來，這個秘密，守得越緊，小說也就越是成功，相反，如果把主角的底細搞得天下皆知，那麼小說也就沒什麼意思了。對於新人作者來說，這裡尤其要沉得住氣，主角並不是不要顯擺，他完全可以在不經意間透露出一些強者的氣息，也完全可以在適當的場合小範圍發一下威，但絕對不能有意識地張揚。
這裡就涉及到扮豬吃虎的另一要素了，那就是耀武揚威的被動xing。同樣的顯示實力，主角不應該是有意識地顯擺，而是被逼無奈的出手，主角不應該有意在別人面前出手，而是因為意外被別人發現，這些看起來結果相同，但一個主動，一個被動，閱讀上的快感差異是很大的，主動的揚威會使主角顯得心理幼稚，使故事的精彩xing大為降低，而被動的、無奈的被人發現，則對主角和故事無損，只要將暴露控制在一個很小的範圍內，並且，最好是處於暴露與未暴露之間，讓別的角色懷疑主角的能力，但又沒有證據，而主角又堅決否認，故事就這麼不明不白地發展下去，始終吊著讀者的胃口，但不時又給他們一些小甜頭，讓主角稍稍發揮一下。
總之，如果能做好以上幾點，小說基本上就不至於太差了。
對於新人來說，或許很難把握住對主角身份的保密和讓他顯威風之間的平衡，這裡有個小技巧，那就是讓主角擁有雙重身份，擁有兩種形象。比如，最簡單的，讓主角顯威風時蒙面出場，或者是讓他能夠改變自身的相貌，包括易容、戴面具等方式。這樣，主角就可以在需要的時候，隨時化身為「蒙面超人」出現了。
十在作品中顯示思想xing
作為一個作者，尤其是新人作者，首先要明確的是，思想xing連屁都不是，我們要寫的是娛樂小說，而不是哲學或政治教材，如果搞錯了這一點，那麼作品離仆街也不遠了。對於新人來說，寫小說只是要構思一個新穎有趣的yy故事，然後把它清晰地表達出來，這中間涉及到少許的文學成分，但絕對與思想xing無關。一般說來，思想xing也代表著無聊，這應該是盡力避免的東西。
不過，話說回來，如果作者已經不是新人，已經對文字和劇情有很強的駕御能力，那麼可以考慮適當加入膚淺的思想xing。這裡說的思想xing，和上文中提到的偽科幻類似，它並不是真正的哲理，而是流於表面的，初看煞有介事的大道理、模糊深奧的道理，從最簡單的minzhuziyou，到複雜些的愛與毀滅，再到民族矛盾與個人利益的衝突，愛情友情的兩難，生命的寶貴，宇宙的和諧……如果把這些東西轉化為很容易被看出，但又很難說清楚的道理，夾雜在劇情中，這是很能唬人的，會讓讀者覺得，這本書不是簡單的yy，它也是很有內涵的，讀它很有面子，這樣，會造成作品的另一賣點。
這裡要強調的是，這種偽思想xing不能體現為反覆的說教，偶爾提到一點就行了，一定要分清主次，不能讓這種輔助性的東西衝淡小說的流暢xing和娛樂性。
十一該用什麼樣的文字來寫作
這一點和上一點類似，已經不屬於新人學習的範疇了，至少對大多數新人來說是這樣。一般說來，寫小說不用考慮這個問題，就用正常的語言，正常的把故事描述出來就行了，通順，這是最基本的要求，也是最重要的要求。
不過，對於能力更高些的新人來說，文字的變化也是可以考慮的一個輔助選擇。如果可以在文字上有所變化的話，我認為不同類型的作品，應該配以不同風格的文字，而且，文字的選擇，也要考慮到受眾群的變化。
一般說來，都市，文字應該盡量做到簡單直白，流暢xing在這裡尤為重要，相比之下，都市言情作品對文字質量要求稍高些，但在直白xing上可以略差，而古典仙俠類和架空歷史類作品的文字可以稍顯古風……
總之，不同類型的作品，會有不同層次的讀者，如果能考慮到讀者的不同，輔以最適合的文字，那將在一定程度上提高小說的可看xing。
十二劇情發展到死胡同怎麼辦
新人創作，往往是沒有全局觀的，想到了一個好點子就開始動筆寫作，但寫著寫著，有時候就會發現劇情進入了死胡同，或者是主角已經強到橫掃一切，或者扮豬吃虎時把身份暴露得滿世界皆知，或者人物情節完全亂了套……這時候，該怎麼辦呢？