正文 第102章 文 / 絕壁是真愛
金恩和在第一次拿到《東京少年》完整劇本時,曾經在心裡暗叫一聲「壞了」。她不知道編劇是出於什麼考慮，大部分劇情被重複了三遍,從三個人的角度去解讀：女主角美奈都、男主角唐澤修、美奈都的第二人格夜。
金恩和有點哭笑不得，就算為了能把故事講清楚,也不能這麼幹吧。90分鐘的電影實際的劇情容量只有50分鐘，太亂來了！
發現這個問題後，金恩和立刻向事務所反映，然後由事務所跟劇組反覆交涉。最後那邊終於答應修改劇本,增加美奈都的男性人格夜的戲份。這點是金恩和提議的。因為她覺得，這部戲雖然表面上在探討三個人的關係，實際上是在探討自我（美奈都）與自我內心世界（夜）的距離，那麼必然要把重點放在美奈都和夜的互動上。男主角唐澤修更像是個矛盾的激發者和參照物，對照出自我與自我、自我與他人之間的遠或近。原劇本在這個最重要的點上著墨不夠多，完全可以深挖下去。
《東京少年》講述的是少女美奈都在9歲時父母車禍去世，太過寂寞孤獨的她身體裡出現了一個名為夜的男性人格。但美奈都對此毫不知情，她以為夜只是她素未謀面的筆友。從此夜陪伴著美奈都成長，聽她訴說所有的心事，保護她安慰她。但某一天，美奈都喜歡上了一個名叫唐澤修的男生。她欣喜地寫信告訴夜，夜卻因此充滿嫉妒，因為他一直深愛著美奈都。夜在美奈都與唐澤修約會時幾次出來搗亂，成功讓他們分手。但也因此被唐澤修發現。唐澤修拜訪美奈都的奶奶，瞭解到美奈都的過去。他找到夜，希望夜能選擇自我消失，讓美奈都過上正常人的生活。夜在經過痛苦的內心掙扎後終於決定，用自己的消亡成全美奈都。而美奈都直到最後，都不知道夜的存在。
和自己分裂出來的人格之間相知相憐卻永不能見面的愛情啊。金恩和很高興能接到這種特別的劇本，非常渴望能演出刻骨銘心的感覺。
她閱讀了劇本無數遍，反反覆覆在心裡揣摩怎麼樣詮釋兩種人格，怎樣單方面展現出深刻的感情。因為這與單純的一人分飾兩角不同，劇中兩種人格的切換是在鏡頭前發生的，靠的是瞬間改變的表情和氣質，而非依賴造型和妝容。
金恩和覺得少女美奈都對她來說沒什麼難度，難的是少年夜。難的不是要演男人，受過專業訓練的演員，都會學習如何扮演不同性別、不同年齡、不同身份、不同場景的人物，甚至是扮演動物。金恩和雖然沒有讀過專門的表演系，但jyp給她請的表演課老師是按照完整的表演學系統教她的。
讓金恩和犯愁的是，夜說是另一個人格，另一種性別。但實際上他是從美奈都的內心分裂出來的。他不能算嚴格意義上完整的人，也不能算真正的男人。怎麼拿捏這其中的分寸呢？
她拿著劇本，給身邊看得懂日語的男性看，尋求他們的看法。天野弘一不是很理解金恩和所表達的意思。鄭允浩覺得夜這個角色確實有點不符合男性的思維方式，但要他說清楚到底哪裡不一樣，他又講不出個所以然。福山雅治不愧是演技派老將，他幫忙挑出幾個地方，告訴金恩和怎麼樣表演可以更有男子氣概。
最後給了金恩和最一針見血的意見的，居然是沈昌珉。他說：「恩和姐，你本來就是女人啊，按照你想像中的男性心理去演，不就符合『女人內心分裂出來的男性人格』這個設定了嘛。」
……金恩和突然覺得自己智商不夠。
沈昌珉說的太到位。夜產生的原因，是年幼的美奈都寂寞而沒有安全感。夜是她幻想出來的保護神。只要從美奈都的角度去想，她內心最渴望的男性是什麼樣子的，夜就是什麼樣子的。
她差點就走進岔路了。之前她怎麼可以自大的認為演美奈都沒什麼難度呢？這部戲的核心分明就是美奈都這個人啊。一切的一切都是因為她產生的。金恩和覺得很羞愧，她忽然想起之前拍《京義線》的時候，準備工作沒做多少就開拍，最後演的連她自己都不滿意。那時候她是不是在心裡把原因推脫給劇本不夠好、時間太匆忙？
人都是生活在社會中的，會受周圍人對自己評價的影響。即是金恩和不想這樣，她實際上還是開始有了自滿的情緒。很多偉人都是栽在這兩個字上的，更何況金恩和還這麼年輕。
她確實是懈怠了。金恩和突然有點感謝日本人的排外，因為如果不是她太緊張在意她在日本主演的第一部電影，也許她不會這麼快發現這個致命的問題。從今天起，她要把一句話刻在心裡：不可以輕忽任何角色。
《京義線》和《東京少年》的共同缺點是情節不夠緊湊。《京義線》已經成了遺憾，那麼《東京少年》她一定要試著用強烈的感情去填補這一不足。
1月2號《東京少年》正式開機。導演平野俊一將金恩和與男主角唐澤修的扮演者石田卓也介紹給全體工作人員。他們今天主要拍攝的，是在女主角打工的便利店裡發生的劇情。在這個場景裡，會有不少男女主間的對手戲。
第一場戲，他們拍攝的是男女主相識的過程。美奈都端著送貨框在便利店行走，結果不小心與唐澤修相撞把貨品撒到地上，來幫忙的唐澤修二話不說買下了美奈都壓壞的飯團，美奈都因此對這個男生心懷好感。
非常簡單的一幕，拍完之後石田卓也本來是這樣想的。可是在大家聚到一起觀看拍攝效果時，石田卓也十分驚訝地發現了一點：不管攝像機在什麼角度拍攝，不管是什麼情況下，她都會清晰地把自己的神情傳遞到鏡頭裡。
有兩個地方格外讓他印象深刻。一個是他們一起跪坐在地上撿貨物，一般人在表演這段情節時，為了表現焦急都會低頭不停撿東西，再加上頭髮的遮掩，很難看清人物的表情。可是金恩和不是這樣處理的，她也低頭認真撿東西，但是在說話的時候一定會抬起頭。整個過程自然流暢，好像本該就如此，根本沒有去刻意照顧鏡頭一樣。
另外一處，就是他從金恩和手中拿過壓碎的飯團去付賬後的一段。他所走的方向跟鏡頭是相反的。在生活中，大家處於美奈都的情況下，都會下意識地轉頭，目光追著他而走。也就是說，一定會用後腦勺對著鏡頭。金恩和沒有這麼做，她在目光追過去之後，沒有就此定格，而是朝鏡頭這邊回頭，略帶羞澀靦腆地微笑，雙眼中有種明亮的神采。
少女那一剎那的心弦撥動，就在這一下淺淺的低頭中。
石田卓也沒有想過還可以這樣演。像普通人那樣演有沒有錯？沒有，當然沒有錯。但是一部戲的好看與否，不僅取決於故事情節，還取決於演員給人帶來的感覺。在這點上，他們的差距可真大啊。
《東京少年》是石田卓也第一次出演三番以上的角色，可以說是他人生中第一個戲份比較重的角色。他本來就很緊張，在知道演對手戲的是獲得過國際影后的演技派演員後就更緊張了。第一天的拍攝結束後，他就有種不好的預感：這部戲裡，他大概會毫無招架之力吧？
石田卓也的預感很快被證明是真的。
他感覺自己完全被壓制住了。有的時候他會因為金恩和的爆發而一時反應不過來，忘記自己接下來要怎麼演。更多的時候，他會被金恩和強勢的帶戲。比如在拍攝小飯館裡兩人分手的那場戲時，他就被金恩和那種明明眼淚洶湧、卻強忍著不讓唐澤修看出來的樣子弄得手足無措，不是演，而是真的恨不得立刻落荒而逃。石田卓也覺得自己的狀態很糟糕，他真怕這部戲上映後，明明是三番的角色卻沒有人關心。
金恩和是知道這個劇本有先天不足的，她也非常清楚像這種純愛電影，哪怕情節不夠精彩，只要感情戲演的好照樣會被人喜愛。所以她是用了百分之兩百的努力去演。這種情況下，她根本沒有心思去顧忌新人脆弱的神經和自尊心。她腦袋裡只有一個念頭，演的好一點、再好一點。這是amuse特意為她投資的電影，她絕不能夠失敗。
在緊張的拍攝中，金恩和終於等到了她第一次表演夜這個人格的拍攝場次。因為不能靠妝容區分男女，所以這部戲中，化妝師從頭到尾給金恩和化得比較中性，盡量讓她的五官在鏡頭中顯得更有稜角。
美奈都和唐澤修分手後，感到無比的傷心與寂寞。她態度十分堅定地在信中約夜見面。然而等到天黑，她也沒有等來夜。美奈都失落地回到家中，卻在家門口撿到一串陌生的鑰匙，又發現夜第一次在寄給她的信上寫上了自己的地址。她若有所思，找到這個地址，並用那串撿到的鑰匙打開了門。在一棟廢棄的小學教學樓裡，美奈都發現了所有她寄給夜的信。她震驚地盯著教室角落裡的一面鏡子，望著鏡中的自己漸漸意識到了什麼，呢喃了一句「夜？」，然後暈倒在鏡子面前。
鏡頭給了金恩和一個近距離的特寫。她慢慢抬起頭，明明還是那張臉，明明還穿著少女的服飾。但是眼神冷淡而凌厲，不會有人錯認為女孩子，那是——一雙少年的眼睛。
本來按照劇本，到這裡就可以了。但是導演發現金恩和沒有停下的意思，她注視著眼前的鏡子，望著鏡中的人出神一會兒，臉上的表情充滿柔情和愛意，卻絲毫不顯得女氣。
平野俊一皺著眉頭，他僅僅思考了兩秒鐘，就示意正在拍攝的攝像師把鏡頭推進，又讓另一個攝影師悄悄移動位置，站在金恩和的側面拍攝。
金恩和站了起來，走到鏡子跟前，靜靜凝視著自己的影像。她稍微偏了一下頭，讓頭髮遮住自己的表情，這時鏡頭裡只看得到她映在鏡面上的臉。鏡中的她此時已經不是少年的樣子，而是溫婉的少女。然後她伸出手，輕輕撫摸鏡中人的臉，鏡中的她對自己露出乾淨溫暖的笑容。
他並不是不想與她見面。他比誰都更愛她，比誰都更渴望見到她。
可是，他永遠只能通過這種方式，觸摸到他心愛的人啊。
「啪！」隨著這一聲響亮的打板，這一條拍攝宣告結束。導演平野俊一帶頭開始鼓掌，接著所有工作人員都面帶讚美和鼓勵地望著她，送給她熱烈的掌聲。
「金恩和小姐，非常感動的演出。」
作者有話要說：《東京少年》的原劇，劇情不是一般的拖啊。