大道小說網 盲腸發炎 文 / 黃東風

    孟子的文章《生於憂患，死於安樂》我在大學的課本中讀過幾遍，自己當老師後教這篇課文的時候，發現竟有一句話沒有明白。這是家喻戶曉的名篇，為人師者不能通曉是不太光彩的。——

    人恆過，然後能改；困於心，衡於慮，而後作；征於色，發與聲，而後喻。入則無法家拂士，出則無敵國外患者，國恆亡。

    這裡的「征於色，發於聲，而後喻」是指人的心靈的悲苦表現在憔悴的臉色中，發出吟詠歎息之聲然後才被人瞭解。上文的前兩句是說人要成就大事業必須經過苦難的磨練，這句為什麼說到人的心靈的痛苦怎樣才被人理解呢？這與主題「生於憂慮，死於安樂」有什麼關係？有的資料註解為「前兩句說的是痛苦的內在表現，而這一句是外在表現，內外結合的寫法。」我不知道這胡亂弄的什麼意思。去問一位年老的老師，他說孟子的文章常用比喻，大概是比喻成功和失敗的關係。我想這樣的解釋總有點空洞，總有點牽強。

    我在讀湛江開放學院學習時，教我們「古代文學作品」的是一位年青貌美的女老師，是北京大學畢業的。有一天上課正好是講授「諸子百家」的文章，下課後我很欣喜的去問她。

    她聽了一會兒才明白我說什麼，然後坦然的笑著說：「我也不清楚。」隨即又自我解嘲，「知之為知之，不知為不知。」她告訴我，她的專業是研究「唐宋文學」的。

    功夫不負有心人，我終於從一本《中學文言文註釋冊》中找到了答案：人要有所成就，就要忍受心靈的孤獨之苦。

    要理解這句話，我想應該抓住「聲」和「色」來思考。心靈的苦難轉化成「聲」和「色」，那麼「聲」和「色」既是實寫，更包含著一種言外之意，這言外之意便是「藝術的表達」，說得範圍小一點，那就是著書立說表達自己的志向和主張。

    唐朝的文學家韓愈就有「不平則鳴」的文學主張。大凡物不平則鳴。——人之言亦然，有不得已而後言，其歌也有思，其哭也有懷。……

    古代正直的文人大都是能為老百姓鳴不平的，「其歌也有思，其哭也有懷」，用自己的聲音表達情懷，文學作品那種情鬱於中而洩於外的不平之氣，正是藝術感染人的力量。宋朝的歐陽修就提出「詩窮而後工」的理論，我們現在的「憤怒出詩人」就是這個道理。不過憤怒出的詩人寫的詩的藝術價值並不一定高，因為憤怒的語言往往破壞了詩的意境，然而憤怒出詩人總比「憤怒砸玻璃」好得多。——事實上，韓愈不平則鳴的理論是繼承了司馬遷的發憤著書的觀點的。

    孟子一生坎坷不平，他有遠大的政治理想，但是得不到統治者的重用，最後只得走孔子的老路，從事教育，著書立說。他的「征於色，發於聲，而後喻」也是自己心靈的寫照吧。

    藝術是以情感人的，人在苦難時的情感最真誠最動人。難怪當今港台的歌星一上舞台就用手摀住胸口，皺著眉頭顯出非常痛苦狀，引得少男少女汪汪眼淚。不過上了年紀的人往往不以為然，覺得一個人手舞足蹈，聲嘶力竭，一會兒哭一會兒笑，實屬不雅。不知道是「藝術表演」的人以為是他們身體不正常，盲腸發炎呢！

    港台的歌星大多在順境中長大，有什麼深刻的悲哀可言呵？對於他們的把戲，老祖宗早已準備了一個不屑的名字，那就是「無病呻吟」。

    老年人不明白，現代流行的藝術正是「盲腸發炎」派。不過這幾年「享受派」又佔了上風，，那就是「**和大腿一個也不能少」。

    孟子的動心忍性，指的是人寧可忍受口腹和心靈之苦，也不要失去做人的仁義本性。一個人如果只顧尋歡作樂，仁義遂失，那只會導致自己走向滅亡。

    孟子的話是有一定道理的。縱觀歷史上的**官吏，他們在大肆揮霍老百姓的血汗錢的時候，心裡還有什麼「仁義」可言。

    中華民族的封建王朝是人類歷史上最黑暗最荒唐的朝代。中國歷史上的所謂英雄豪傑，大都是沒有什麼建樹殺人放火最厲害的惡魔。哪些良心未泯的讀書人，在動亂的年代，只能留下一些「不平則鳴」的詠歎之聲，孟子的「征於色，發於聲，而後喻」就是這樣流傳至今的吧。