第一卷 視海爭雄 第114章 俠之風格 文 / 鑌鐵
第114章俠之風格
三天後娛樂圈傳出有名的彩虹夫婦不知因何故要移民新加坡，這件事情在各大媒體的頭版頭條上熱鬧了一番，大家紛紛猜測裡面究竟是什麼什麼原因，至於當事人的回應是因為在新加坡那邊有更高好的發展空間，另外考慮到未來孩子的教育問題等各方面，這才會匆匆辦理移民手續，云云。
與此同時榮少亨正式通過王天林的介紹加盟《射鵰英雄傳》劇組，擔任行政監製一職，與他一起加盟的還有他的「榮家軍」一幫子人馬，裡面主要包括擅長編導的韋家輝，還有擅長攝影的馬楚成，以及榮少亨的助理人員葉昭儀。
時間不等人，榮少亨上馬《射鵰》劇組之後，馬上就召集全員開一次碰頭會。
這次碰頭的劇組成員，除了榮少亨帶來的人馬以外，主要是原先這部戲的導演杜琪峰，動作指導程小東，還有其他一些主創人員。榮少亨召集這此會議的目的只是協同思想，把《射鵰英雄傳之東邪西毒》整部戲的思路和風格確定下來，以及安排好接下來的拍攝進程。
原來《射鵰》的第一部《鐵血丹心》在最近這段時間內雖然收視不錯，但是觀眾對於這一部的風格設計有些看法，認為太過於專注於煽情了，沒有武俠電視劇特有的快節奏風格。而實際上榮少亨在之前看《射鵰》的時候就覺得這部戲前面內容未免有些「拖沓」，尤其「四哥」謝賢飾演的「楊鐵心」和李司棋飾演的「包惜弱」兩人之間的感情戲佔得篇幅太大，以至於很多觀眾在這階段選擇了觀看亞視的《四大名捕》，畢竟裡面的故事更跌宕起伏一些，不光是一路賣藝來找老婆。
眾人來到會議室，剛剛一坐下，榮少亨這邊的韋家輝和原先第一部戲的執行導演杜琪峰就發生了爭執。爭執的關鍵問題，是關於第二部戲的風格問題，也就是說，到底是以哪一方面的內容為主。
作為古裝武俠題材，這個問題似乎是不需要討論的，因為很明顯，這部電視劇改編金庸大俠的武俠小說，武和俠才是主旋律。但這問題一到編劇出身的韋家輝那裡，就引起了他的反對。
作為一部主要市場是香港這個區域的電視劇，韋家輝首先考慮的是觀眾口味的問題。老實說，香港近年來的武俠電視劇，很是受電影文化的影響，追求鐵漢柔情這類的出彩橋段，尤其那些大賣座的電影，更是在片子裡面大肆渲染暴力和情感。同樣題材的電影，你要是沒有一點暴力，再沒有一點讓人視覺與心靈感到亢奮的男女感情戲，那麼其結果只有撲街的份兒。
正是在這樣的情況下，做過編劇的韋家輝才堅持要在第二部戲裡面多加感情方面的內容。他強調說，這樣才能更吸引觀眾，才能有更高的收視率，畢竟，武打片觀眾除了看個熱鬧之外，最讓他們牽腸掛肚的還是男女主角纏綿悱惻的感情糾葛，單純講敘「東邪西毒」兩大高手的故事會很枯燥，非要這樣的話，最終肯定會造成觀眾的流失。
杜琪峰的意見卻恰恰相反，他本身就是一個資深的武俠迷，對劇本的考慮更多是從藝術出發。武俠小說本來就講究人物形象鮮明，武打情節引人入勝，讓人有一種難得的代入感，在幻想中學會飛簷走壁高來高去，而要做到這些，情節自然要集中在武打設計上面，做到出奇制勝。
剛一開始討論，兩個人就各執一辭，爭執不下。兩個人的話都不能說沒道理，但實際上因為考慮問題的出發點不同，根本沒法達成一致，一時間火藥味十足。
關鍵時候，榮少亨挺身而出，制止了兩個人的爭吵。先示意兩個人都冷靜一下，接著榮少亨問了韋家輝一個問題：「你是想成功改編一部武俠電視劇的劇本呢？還是想自己寫一個庸俗的掛著武俠招牌的情感戲？」
榮少亨雖然年齡不是很大，但是他在這部電視劇中出任監製，說出的話自然夠份量，跟他一派的韋家輝一下就聽出榮少亨不同意他的看法，一時間囁嚅著說不出話來。
榮少亨不再理會韋家輝，將目光轉向其他人，大聲說道：「既然我是這部電視劇的監製，我就先來說說我的看法。老實說，我之所以參加這部電視劇的拍攝，除了王監製的身體不好外，還因為我被它的題材所吸引，如果它不是武俠題材，而只是一部單純的時裝劇，我是一點興趣也不會有的。很多人都以為改編自武俠小說的電視劇沒必要搞那麼大的動靜，因為就算你就拍得再怎麼好，也比不過原著的內容。不錯，小說可以給與人們更多的想像空間，每個人心目中都有屬於自己最威嚴的「東邪」和「西毒」，最完美的「郭靖」和「黃蓉」。而電視呢，只能將一種形象用演員的演技來展現出來，至於他是不適合你心目中的角色符合，那就要仁者見仁智者見智了。不過，既然我們已經準備要翻拍這樣的武俠劇，就應該本著忠於原作的精神，不管是感情戲也好，還是武俠戲也好，我們都要用心地揣摩和打造，目的只有一個，不要給這部經典的武俠小說抹黑。」
說到這裡，榮少亨大手一揮：「我的個人意見，劇本應該完全圍繞武俠這個主題，主要情節都要以原著裡面的線索為主。天林叔他是個很優秀的監製，他之所以把這部大戲進行了三個段落劃分的，包括了《鐵血丹心》，《東邪西毒》還有《華山論劍》三個部分，並且每個段落都要有不同的片頭和主題曲。目的只有一個，那就是——跟著原著走，將原著的故事情節理順出來，讓它變得更加清晰和明朗。讓觀眾看電視劇的時候有一種通讀小說的淋漓快感。」沉吟了一下，榮少亨繼續道：「一個合格的電視人，只有充分瞭解到他的觀眾想要看什麼，喜歡看什麼，心中期待著看什麼，那才能夠真正地拍攝出一部合格的武俠電視劇來。不錯，感情戲是很重要，武打設計也很重要，但是人們真正希望能夠看出的卻是武俠小說的精髓，誰能告訴我精髓是什麼？！說白了，就是武俠小說之中所蘊含的那種俠者之精神！一部戲有了精神，才會有靈魂，有了靈魂才會真正的去吸引別人，這就是武俠劇的魅力！」
聽到榮少亨的觀點如此精闢和超前，眾人都有點震懵了。榮少亨卻一點也不理會他們能否接受得了這樣超前的觀點，開始滔滔不絕地講起什麼才是真正的武俠劇。
完全是榮少亨個人表演時間，接下來沒有一個人能插上嘴，光聽榮少亨一個人演講了。
他將自己從老師張徹那裡吸收到的武俠知識，再加上自己前世對於多部武俠劇武俠電影的深度研究，從武俠小說的起源開始，榮少亨先談《三俠五義》，從展昭到白玉堂再到白眉大俠徐良，接著再談近代武俠小說的代表作，從民國時期平江不肖生撰寫的《江湖奇俠傳》再到還珠樓主絕世經典的《蜀山奇俠》和《青城十三俠》，當然，他也不會放過擅長寫感情戲的王度廬，他的主要代表作就是《臥虎藏龍》，最後又追擊到新派武俠大師梁羽生和金庸，總算拐了一個陡彎又轉到了金庸大俠的《射鵰英雄傳》上面。
幾乎沒有停歇，榮少亨的講話連綿不絕如江河，聽得眾人目瞪口呆，暈頭轉向。包括他的死黨韋家輝雖然還在埋怨他觀點和自己不一致，卻也敬佩他的博文廣記，不過沒過多久就被榮少亨的長篇大論給轟得找不見北了。
看到韋家輝和杜琪峰發愣的神情，作為榮少亨私人助理的葉昭儀暗自好笑，這種滋味，他已經在榮少亨的身邊嘗試過不少次了，現在算是能適應了。另一個有免疫力的是程小東，不愧是練功功夫的，定力十足，就算榮少亨使出的是少林絕技「獅子吼」。估計他也能夠應付。此時，現場也就他和葉昭儀還能堅持。
好不容易榮少亨的演講告一段落，他最後終結說：「就我個人觀點而言，在這部武俠電視劇裡面，絕對不是要單純地展現出什麼兒女情長和武打特技，而是要展現出原著小說的精髓所在，展現出宋末年代武林人士對於國家存亡和武林爭雄的選擇和取捨。武俠是成人的童話故事，需要的是熱血的幻想和沸騰的翅膀，這是武俠電視劇的論點，也是我的論點。什麼才是真正的武俠？這是我們的電視劇要解答的一個問題，請考慮下我提出的問題，然後再在接下來開拍的戲中把答案寫出來。這就是我要說的，大家有什麼意見嗎？」
好友韋家輝好不容易回神，剛想說什麼，已經被榮少亨打斷了話頭：「你想說什麼？不就是考慮收視率嗎？這部電視劇的主演是黃日華，還有苗僑偉，翁美玲三人，不說另外兩個，單說黃日華一人，他現在的人氣就算我不說，大家也該心裡有數。我相信，即使是一部一般的武俠電視劇，有他坐鎮，也是不需要擔心收視率的。」說到這裡，他忽然望向攝影師馬楚成，笑問道：「楚成，光聽我說了，你怎麼不說說自己的看法呢？你作為攝影師對於鏡頭的運用和拍攝應該有自己獨到的見解，那麼你到底想要什麼樣的作品？千萬不要走騎牆路線，有什麼你就說什麼吧。」
既然是搞攝影的，對於美學之類的東西就會很感興趣，要不然未來馬楚成也不會拍出《劍諜》這樣唯美的武俠片。
在八十年代是個香港人就會喜歡武俠小說，馬楚成也不例外，不過他和別人不一樣，他最喜歡看的不是小說的內容。而是武俠小說的封面還有裡面精彩的插圖。
在早期金庸的武俠小說中，各章節的插圖由姜雲行、王司馬兩位漫畫家分別繪製。在筆法上,王司馬注重寫意。姜雲行偏好工筆白描;在構圖上,王司馬更講究整體均衡,姜雲行偏好把重心放在圖案上部:王司馬多選擇戀愛或喝酒的場景,人物活動多在山中或酒店進行:姜雲行多選擇山中平地或村外開闊地帶的描繪。
兩人中馬楚成比較欣賞王司馬，認為他已經把金庸小說中的精髓用畫筆給表現了出來，像《天龍八部》裡面的「老和尚打拳」，「四大惡人重聚首」所繪的插圖都十分的傳神，而要真正的達到這一點對於美學愛好者來說絕不簡單。
說起王司馬，香港文化界還有一段佳話。
話說漫畫家王司馬1965年入《明報》工作，負責監督《明報》及所屬出版機構的美術工作。金庸很欣賞王司馬的漫畫，他的武俠小說修訂重版時，指明要王司馬為他設計封面和插畫。王司馬的稿費卻一直沒有增加過，依然是一個月300元。有一天，王司馬遇到香港的另外一個文化名人倪匡，發了一點牢騷，倪匡答應替他去說。倪匡見到金庸，先是問他王司馬的漫畫好不好？當金庸豎起大拇指誇王司馬的漫畫時，倪匡立馬單刀直入主題「應不應該加稿費？」金庸想也沒想就回答：「應該地。」倪匡接著說：「你知道他只有300元一個月嗎？」「這麼少，不行，不行。」「他想加到多少？」倪匡說：「1500元。」金庸有點猶豫：「這太多了一點吧？」「那你可以加到多少？」金庸想了想：「1200元吧。」「多謝啦，多謝！」倪匡馬上脫帽致敬。原來王司馬本意只要求加到500元，結果加到了1200元，倪匡當然滿意。這一次可以說是倪匡「計取金庸」，成了一段「香江佳話」。事後金庸知道，只是笑笑說：「1200元買王司馬的畫，還是太便宜了。」
此刻聽到榮少亨點名要他表態，馬楚成站起來，恭恭敬敬說道：「我完全同意榮監製的看法。為了刺激收視率而在這部電視劇裡大加感情戲完全是無意義的，最終只能拍出一部庸俗的武俠劇。什麼是真正的武俠？什麼是支持讀者觀看的動力？這些都是我們要表現的。對武俠小說的狂熱和激情，對神秘武俠世界的渴望和追求，這才是真正應該被突出的方面。不要談什麼收視率，如果單純是為了收視率而放棄了本應該表現的主題，就算我拍攝的畫面多麼地完美，也只不過是一幅沒有太多意義山水畫而已。在此，我非常推崇金庸先生御用插圖畫家王司馬的取意，用古樸的筆法通過寫意的手段，用心地去描繪出故事章節中的內容，而我們要做的就是用古樸寫真的鏡頭，努力地去拍攝出那個劍氣長虹中的武俠年代，當然，要做到這一點可能會在佈景以及服飾各方面有所要求，但是為了這部戲的成功，我認為我們應該大膽地嘗試一下，不管什麼代價。」
馬楚成的態度很誠懇，誰也看得出這絕對是真心話，絕對不是空言。說起來馬楚成作為簡單的一個攝影師能夠提出這樣的見解來，絕對出乎大家的意料之外。馬楚成的敬業態度感染了在座的所有人，韋家輝修正了自己的觀點，開始和導演杜琪峰討論起改編的具體構思了，雖然還需要時間來潤飾，但主題已經確定，就是要以武俠大義為絕對的主題，一切情節都為這個主題服務。
榮少亨再和其他人商談了一番具體的拍攝構想，這次碰頭算是結束了。
最後告別時，榮少亨對馬楚成笑道：「想不到啊，楚成，你的進步神速，看起來用不了多久就可以從單純的攝影師轉為導演了，你的成就令我吃驚，但最讓我高興的是，在分析和理論上，你都有自己獨到的見解，竟然能夠從小說的插圖聯想到我們拍攝這部戲的風格，如此用心令我感到十分高興啊。」
「都是亨哥你教誨有方。」馬楚成很恭敬地回答。對於榮少亨，他也確實有一份真誠的感激之情，這樣的恭敬是絕對的發自內心。
看到馬楚成的尊敬神態，榮少亨更是高興：「一個人只要肯虛心，就一定會有大成就，等老的時候回首往事，自己努力過奮鬥過，尚有何憾？哈，不多說了，到時候我們有的是時間交流。現在我還有事，就先走了。」打個招呼，榮少亨匆匆而去。