《》第一卷 第160章 哥德堡變奏曲 文 / 錦瑟華年
和周秀英不同，方希平已經從中文系教授的職位上退休，一直以來，也是他在背後照顧周秀英，她每天忙忙碌碌沒個停歇下來的時候，也的確需要人來照顧。｛｝
周秀英教秦放歌學習歌劇的時候，方希平就去買了菜回來做飯，他們上午的課程結束後，就留秦放歌在家裡吃飯。
秦放歌本來是不好意思在這蹭飯的，可這兩個老人都相當熱情，不肯讓他走，秦放歌只得厚著臉皮留下來吃午飯。
這一上午，秦放歌學得很刻苦，周秀英同樣不輕鬆，因為他的學習能力太強，她得打起全部精神來應對才行。方希平為犒勞她們倆，做了很多好吃的，他的廚藝早就鍛煉出來了，吃得秦放歌也是讚不絕口。
這一來，方希平更開心了，還叫他多吃點。儘管他們家已經招待過周秀英數不清的學生，他的廚藝也收穫了無數的讚譽，可好話，當真是人人都愛聽的。
吃過午飯後，秦放歌還幫著收拾碗筷，方希平不讓他幹這樣的事情，叫他去彈鋼琴，說這就是對他最好的回報，還說他是真的喜歡秦放歌的鋼琴演奏。
周秀英也覺得秦放歌的鋼琴演奏，相當有他個人的風格，基本一聽就能知道，那是別人所無法模仿的。
秦放歌也就坐回鋼琴前，先彈了幾首康德的歡快活潑，旋律優美的曲子。
等方希平收拾好，過來聽他彈琴的時候，他就先停了下來，問周秀英和方希平是不是該午休一陣，周秀英好像是有中午歇息片刻的習慣，這夏日炎炎的，中午也確實容易犯困。
周秀英說剛吃了飯不著急，先聽他彈會鋼琴再說。至於方希平，失眠的他就沒睡午覺的習慣，這對他來說，其實是相當難熬的，他也看過很多醫生，試過不少方法，可惜都沒見到成效。
秦放歌自己當初也有睡不著的時候，那時候就聽巴赫的音樂，《十二平均律鋼琴曲集》，《賦格的藝術》，《音樂的奉獻》，《哥德堡變奏曲》，感覺都是相當有催眠效果的。
可他先前彈十二平均律鋼琴曲集的第一首前奏曲和賦格的時候，方希平卻沒有什麼特別的反應。秦放歌還有點不信邪，那時候早上，除非是回去睡回籠覺，否則想產生睡覺的**還是挺難的。忙碌了一個上午，都有些累了，說不定能收到一定的效果。
秦放歌就又彈起《十二平均律鋼琴曲集》中的曲子來，想再看看效果再做打算。
他彈的是升c小調前奏曲和賦格，這首曲子，也被萊曼評價為音樂文化所呈示的，最神聖，最崇高的樂曲。各個聲部進行模仿，變形，就像是述說著偉大靈魂的憧憬。在賦格中，更是發展到了五個聲部，三重賦格構造，就像是巨大的神聖的教堂結構。
周秀英在仔細聆聽聽他彈了之後，也是相當感歎，他在鋼琴上的才華橫溢。她心底相當清楚，想要創作出這樣的音樂來，真的只有天之英才。聽得出來，寫這樣的曲子，是需要相當理性的，也難怪秦放歌做人行事也是如是成熟。
「這可真是一首偉大的作品，現在還創作前奏曲和賦格的人，我估計全世界就只有你一個人了！」方希平也不無感慨地說，他也算是理解了，秦放歌說他是真的熱愛音樂，並不是隨口說說，而是付諸在了實際上面。
他倒是擔心起來，現在作曲家也是沒太高的地位，在互聯網已經信息如此發達的時代，光靠唱片版稅，想要養活作曲家，真不是件容易的事情。很多知名的作曲家，都不是以作曲為生，也就不能全身心地投入到作曲中去，再有天賦和才華，也只能被浪費掉。
方希平關心起他，問他有沒有出版的打算。
秦放歌回答說不著急，現在他創作的曲子還不多，等以後積累多了再說。再者，即便他想要出版，這會也沒什麼出版社會要他這無名小卒的作品，即便他拿出來的都是經典之作。古典音樂本來就很小眾，這個世界有那麼多偉大的音樂家，他們創作的那些偉大的作品，現代人想要很好滴詮釋演繹出來，都不是件容易的事情。那些穿梭於國際舞台的鋼琴演奏家們，也越發商業化。
更直白點說，秦放歌想要將他的音樂推廣出去，還是需要不斷的積累，以後合適的契機。
秦放歌自己倒是看得透，也耐得住寂寞，方希平和周秀英，對此也表示相當欣慰。周秀英還說其實不管是彈鋼琴，還是唱歌劇，都需要有一顆耐得住寂寞，經得起考驗的心，現在的社會太浮躁，但搞音樂的人，卻是來不得半點浮躁的。你的心要是浮躁了，創作出來的曲子，唱出來的歌聲，很容易就能看到聽到。而且相比起鋼琴來，歌劇更顯小眾，但學習聲樂歌劇的人，卻是必須一步一個腳印，將自身的本領慢慢積累起來的。
這些暫且不說，對於秦放歌而言，他想用前奏曲和賦格來催眠方希平的企圖，又可恥地宣佈失敗了。
他心一狠，打算放出大殺器《哥德堡變奏曲》來，要再不行的話，他也是沒招了。估計《賦格的藝術》和《音樂的奉獻》拿出來都是同樣的效果。
而巴赫的這首《哥德堡變奏曲》，也是他專程為患有失眠症的俄國伯爵所做的，能不能治好失眠症暫且不說，能讓失眠的人聽了好過些，就是相當不錯的成果了。秦放歌從來不懷疑巴赫的偉大，因為這是毋庸置疑的，而這首《哥德堡變奏曲》的經典程度，更是無以倫比。
方希平和周秀英看他手指又落向琴鍵上，都很好奇，並期待，他還能演奏出什麼樣的音樂的。
秦放歌並沒有提前告訴他們，說這首曲子是什麼格式叫什麼名字之類的，他只彈琴。
這首曲子，巴赫當初是為雙層鍵盤羽鍵琴所做的作品，巴赫自己規定的標題叫《為羽管鍵琴所作的由一段詠歎調及一系列變奏所組成的鍵盤練習曲》。
作為主題的詠歎調出自巴赫給愛妻安娜·瑪格德琳娜的筆記本中的，g大調鍵盤詠歎調，是一個充滿裝飾音的法國式薩拉班德舞曲。由於裝飾音成旋律線的主要部分，使得整部變奏曲的主題的旋律線並沒有那麼明顯。事實上，變奏曲的確並不遵循詠歎調的旋律線，即變奏曲並不以常見的旋律變奏進行創作，而使用了數字低音變奏和和聲變奏的手法。
周秀英和方希平兩人，一個是中國聲樂歌劇界的泰斗，另外一個音樂天賦不低又欣賞了六七十年的古典音樂，別的不說，當個音樂評論人是綽綽有餘的。事實上，方希平還真發表過不少的音樂評論。
這時候，坐在沙發上的兩人，也安靜地聽秦放歌認真地演奏鋼琴。不管是不是演奏他自己的作品，都是值得他們尊重的。
而以閱歷相當豐富的兩人聽來，秦放歌所演奏的這首曲子，他們之前都沒有聽過，應當是他自己創作的曲子。
方希平和周秀英通過他的緩速的演奏，判斷出了他演奏這首曲子的形式，是首詠歎調，帶點法國式舞曲的味道。
周秀英就在想，秦放歌能創作出這樣有味道的曲子來，那他平時所聽過，並熟記理解的音樂肯定不會少。沒有廣闊的閱歷，真的很難創作出這樣的曲子來。
秦放歌演奏的這首詠歎調還是相當優美動人的，這也讓周秀英和方希平兩人挽手，相互交換眼神，那意味也是不言而喻的。
可隨後，讓他們覺得驚訝，甚至是震驚的時候就到來了，因為他們聽出來，秦放歌在對這首詠歎調進行各種變奏。
而且，這其中，似乎還有著相當的規律可循。
他們沒有拿到曲譜，也只能通過耳朵來做判斷。
好在兩人都是身經百戰的老將，聽古典音樂都聽六七十年的，精神頭還很足，記憶力也還可以，勉勉強強能跟上秦放歌的節奏。
加上秦放歌演奏的速度又不快，他並沒有選擇像古爾德剛出道的時候，三十多分鐘就匆匆忙忙地搞定了，激起了相當大爭議，卻也讓古爾德從此成名。等古爾德經歷過幾十年時間，再來錄製這首《哥德堡變奏曲》時，全部時間已經變成了五十幾分鐘。這就是年輕氣盛和閱歷豐富的區別，秦放歌沒像趕考一樣，匆匆忙忙把這首曲子彈完就了事。
秦放歌是根據他自己的經歷，加上他自己獨特的理解，再配合上這具天才的身軀，來盡他自己最大的努力，演繹這首曲子的。
在觸鍵，技巧以及力度的控制上，秦放歌一直都有他自己特點的。之前的前奏曲和賦格，以及多聲部作品中，他都能為每個聲部，每種感情，彈出各自繽紛的音色出來。而在各聲部上，不僅音樂線條清晰，還能做到相互聯繫，相互輝映，讓鄧紅梅這樣世界級的鋼琴鑒賞大師，都為之傾倒。
此刻在演奏這首《哥德堡變奏曲》的時候，秦放歌更是提起了十二分的精神來，認真對待，爭取帶給周秀英和方希平兩人，最完美的享受。
但周秀英和方希平兩人，卻是越聽越覺得不可思議。
這首曲子，就像是一座無比巨大的寶藏，裡面東西是如此的豐富，讓人魂牽夢縈。
漸漸地，他們也發現了一些規律。
比如，秦放歌在對最初的詠歎調做變奏的時候，好像是以每三個為一組的。3整數倍的變奏為卡農曲，即第3，第6，第9這樣的，並且，這樣的卡農變奏曲，是以層進的方式進行排列的。
也就是說，他的第3變奏是同度卡農；第6個變奏的時候，是二度卡農；第9個變奏的時候，則是三度卡農。
說起這卡農形勢，周秀英和方希平都不陌生，秦放歌更是如此，他先前第一首彈的就是他自己創作《卡農變奏曲》，在卡農形式的變奏上，秦放歌的水平已經是爐火純青了。
周秀英和方希平都不懷疑，他能不能創作出這樣的卡農變奏來。
可除了卡農之外，緊接在卡農之後的變奏，形式卻變得越發多樣起來，這簡直要讓見多識廣的周秀英老兩口也要歎為觀止。
就他們自己聽來，這其中的變奏形勢，有巴洛克時期的舞曲、法國式序曲、以及裝飾性質的詠歎調、賦格曲（這也是秦放歌玩得相當轉的形形式，先前他就彈了好幾首前奏曲和賦格的，而且都相當精彩。
這些林林總總、變化萬千、繽紛多彩的變奏形式，也讓周秀英和方希平兩人的思維速度根本不上秦放歌的演奏節奏了，儘管他的演奏速度一直都不快。
可也正是這樣，更讓周秀英和方希平兩人吃不消。要他們是不懂音樂的人還好，反正都聽不懂來著，秦放歌彈快彈慢都無所謂的。可兩人在古典音樂上的造詣都相當深厚，情不自禁就要在欣賞的同時的，進行分析揣摩。
這也是相當能獲得成就感的時候。
比如，周秀英就發現了秦放歌每隔兩段變奏就進行卡農變奏的規律，這讓她在聽到下一個卡農變奏的時候，收穫了滿滿的成就。
與此同時，周秀英也想聽聽，能從秦放歌的變奏中，得到一些驚喜，她甚至在心底猜測，秦放歌的下一個變奏，會是什麼樣子的形式，猜中了的話，就是驚喜，猜不中的話，其實也能算是驚喜，因為不管秦放歌採用什麼形式的變奏，都能帶給她無比的心靈震撼。
想要聽一遍，就完全理解這首曲子，他們肯定做不到，但還是想著盡量去做嘗試。
尤其秦放歌彈得這麼慢，感覺故意想要勾引他們去猜測，去思考一樣。
周秀英甚至想看看，秦放歌這個天才，能將這首詠歎調，變奏多少次。
方希平也是如此，可他們這樣的思考和猜測，卻是相當耗費精神的。
他們兩人相視一笑，然後就乾脆閉上眼睛，屏蔽掉除聽覺外的其他感官，用心靈來感受和體悟這音樂的魅力。
可秦放歌這傢伙翻著花樣，不停地將這首詠歎調變奏著，絕不重樣好像就是他的宗旨，他也確實做到了。
有了詠歎調的基礎，他彷彿就在建立一座壯麗輝煌的大廈，那些不斷湧現的新奇事物，分外妖嬈動人。即便是有規律的卡農變奏，那是最富歌唱性的變奏，優美、浪漫、雋永、讓人沉迷其中不願醒來。很容易就讓聽這首變奏曲的人，忘記去思考他精巧、規律，卻又是變幻萬千的結構。
最終，這樣無窮無盡的變化，給聽眾帶來的歡樂和刺激也是難以言喻的。
周秀英在堅持到第十二個變奏，聽完浪漫溫馨的四度卡農之後，就心滿意足地睡著了。
方希平雖然也是閉著眼睛來感受這首優秀的變奏曲的，但他比周秀英堅持得更久。
可這首變奏曲中那些精彩的、美好的、讓人無限懷想的音樂，讓他沉醉其中。
他感覺得出來，在經過十二個變奏，倒置的卡農之後。在十三個變奏的時候，那種抒情風格的，纖弱而節制的旋律，就像是協奏曲的慢樂章，秦放歌演奏得太慢了，彷彿一下將整首作品的情感都發生了變化，用的是左手幾個半音階。
難為方希平還能數得清楚，他現在聽的是，是第幾個變奏。十七的變奏是飽滿積極的托卡塔，讓人聽起來的時候，就覺得心情舒暢愉悅。而十八變奏的六度卡農，延續著這種美好而又幸福的感覺，卡農變奏曲本來就有著如歌的旋律，低聲部更是歡樂的在卡農聲部下條跳躍。
期待的卡農變奏讓他如獲至寶，方希平疲倦的精神也耗費到了極限，帶著這種美好而純粹的感覺，方希平也和周秀英一樣，枕在沙發上，甜蜜地進入了夢鄉。
在鋼琴上盡情演奏的秦放歌卻是沒注意到這些，他自己這會，也掉進了巴赫通過這首《哥德堡變奏曲》，所編織出來的，宏偉而又壯觀，輝煌並且不朽的音樂殿堂。
真的，從一首詠歎調出發，能做出這麼多毫不相同，而且不可思議的變奏，很難想像，這是人類所能創作出來的曲子。
秦放歌自己，也在演奏這首變奏曲的時候，不斷地體會和感悟，也更深刻地認識到，音樂世界的博大精深。都說巴赫有神性，在他看來，確實如此，這種在音樂中體現出來的，理性的，好像是洞察一切的東西，不是神性是什麼。
秦放歌演奏的時候，就忘記了時間，甚至是身邊的一切，心中只有音樂。
等他將這首《哥德堡變奏曲》完完全全演奏出來之後，才來得及去關心兩位老人的反應。
回頭看他們兩人都在沙發上睡著了，秦放歌自己也是哭笑不得。
這真是一首偉大音樂作品，連催眠效果都這麼好，方希平這樣的失眠症患者，都能被催眠了。